发现Rain的陶器作品是在我们前不久刚采访的BATA BATA里，这里盛放甜品咖啡的盘子和杯子都出自她之手，设计、塑形、拉胚、上釉……这么看来，每一份餐品上都永久性地带着属于她的那么一点点温度。
这应该也是Rain喜欢陶器的原因之一。
Rain的盘子和 BATA BATA的甜品
本科在英国读了三年服装设计的Rain刚回到国内时，也分别在女装公司、广告公司从事了一段时间的设计工作。“一次偶然的机会接触到陶瓷，觉得很好玩，于是就邀着朋友一起去景德镇上课，结果去了就不想回来了。”
Rain突然的转行听起来似乎有点让人摸不着头脑，这种感觉像是那些一见钟情的古老桥段，一方面你觉得它老套，一方面你又不觉得它真的会发生。所以当它真实发生在生活中的时候，旁人会觉得有些难以置信，当事人反而会坚定地摆摆手告诉你，我这是遇到了对的人。
工作中……
以前的工作对Rain来说，是不喜欢也不讨厌，所以她总是觉得说来话长，有点难以评价。而对待陶器，她的态度就变得直接很多“我当然还是更喜欢做陶！”
可能正是这样“对的缘分”，仅仅系统学习了两年的Rain就已经拥有了许多比较成熟的作品，每一个从她手中烧出来的陶器都有自己的个性，也带着Rain的味道。“不同时候烧出来的陶器都会带着当下的心情和想法，以前做服装设计的时候需要去了解每个时期的流行趋势，这会有个大的方向指引你，但陶器没有。而且陶器又是千年不化的东西，需要我去寻找能维持比较久的、属于我自己的审美风格。”
Rain在一组盘子作品里，把盘子加上了 “手柄 ”，让它方便挂着，或更好地盛放汤匙筷子
从这一点上来看，Rain一直在尝试着对自己风格的界定。“比如我有尝试花釉这种工艺，它在我们平常生活中很少会看到，但在景德镇是很普遍的。它可以有很多变化，可是常常我们看到的花釉都不太好看。明明釉是好看的，器皿也是好看的，可是结合在一起就不好看，甚至看起来很廉价，这应该就是釉色没有遇到合适的器皿。所以我会在想要怎么样才能重新组织这些釉色的配合，让花釉也好看。”
花釉作品
Rain也曾经试着把服装面料与陶器结合，做出了一个名叫“连接”的系列，像是把她过去的专业和现在的兴趣做了一个融合，这是独属于她的内容。
虽然设计的理论相通，但在不同的载体下还是有很大的不一样。或者是用不同颜色的泥巴做出不同的花纹，再去编成不同的图案，让整个陶器看起来像一块布。或者是把针织的布料作为打底定型，裹上陶瓷烧在一起，这样可以让陶器上形成布料原本的镂空形态。又或者是用之前学习服装设计时专攻的丝网印手法来做出陶器的图案。
不过，这样的设计也有一些难题，为了配合布料的材质，最后成品的陶器大多偏薄，可能无法用来盛放物品，不够实用，基本只能用作装饰、观赏。但Rain对这点不是非常介意，毕竟每种陶器有它不同的存在方式，“这系列作品是我给自己的一个总结。”
TALK
@Rain
// 为什么叫“就雨工作室”呢？
这个说起来有点好笑，因为我的英文名叫Rain，所以那时候我问朋友工作室要叫什么名字的时候，她回复我说“那就雨吧。”看到这个回复我突然发现，“就雨”放在一起很好听啊，那就它了。
工作室一角，小房子里是Rain的办公室
// 做陶这件事对你来说是什么样的存在？
我可能是个更适合一个人呆着的人，我平常就每天自己在工作室从早做到晚，这个过程中我可以不用和太多人沟通太多环节，所有程序我自己就能完成，也甚至一整天都不碰手机。如果是以前做服装，我做好我的设计后还要和其他部门的同事配合沟通面料、成品、效果等等，这些让我觉得有点累。所以做陶会让我有一个人的空间去做我开心的事。
绞胎作品
// 除了可以线上购买，线下的工作室有对外开放吗？
是开放的，我的工作室在泉州安海，地点比较偏，所以相比厦门的陶艺也会便宜一点，还可以顺便来安海玩。另外因为每次做这些之前都要准备好材料，所以客人需要先预约。我的方式是一对一地教，我会尽量让客人自己去完成，而不是像一些陶艺店会基本帮客人拉好，然后客人去塑一下形就完了。我会先做一个示范，再让他们自己做，不过这种可能会需要客人来两次，一个是烧制的时间比较久，另外是我会帮他们修一下，这样等他们第二次来的时候就可以往上画东西了。
工作室里的半成品区
可关注Rain的公众号 “ RainPotteryStudio”
撰文 / 一语
图片 /Rain
